PARIS
Paris é Margô e Rose
é a conexão com a nossa essência
é o encontro de nossas almas
é transbordamento
Paris é SURREAL
é História
é Cultura
é Arte
Paris é REVOLUÇÃO
é Olympe de Gouges
é Camille Desmoulins
é Marat
é Danton
é Robespierre
Paris é MINHA CASA
é o meu refúgio
Paris é o VOO DO PÁSSARO cruzando horizontes
é liberdade total
Em Paris eu digo SIM pra VIDA
ana margarida furtado arruda rosemberg
Fortaleza, 21 de abril de 2024
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| Miguel Edgy Távora Arruda com 2 anos, 8 meses e 15 dias Lisboa-Portugal 1921 |
Lembranças de Portugal Nº3
Por: Miguel Edgy Távora Arruda
Outra coisa que eu quero contar de Portugal é que no natal de 1924, meu pai conseguiu uma missa de meia noite em nossa casa. Era uma coisa muito rara, mas devido a religiosidade dele e da minha mãe o vigário da paróquia foi celebrar em nossa casa. Aquilo foi para mim uma expectativa muito grande e eu lembro que a minha mãe ria muito, isto depois da missa, porque cada vez que o padre pegava na hóstia eu me levantava para ver o que ele ia fazer com ela. Levantava-me também quando ele pegava no cálice.
O papai tinha um sócio chamado Rocha Brito, português, que dizia: “no seu aniversário eu vou lhe dar um cavalo”. Fiquei alimentando a ideia de que no meu aniversário ia receber um animal de verdade. No dia, tive uma certa decepção porque o cavalo que ele me deu era de madeira, tinha umas rodinhas, não era de verdade. Esse cavalo, por sinal, minha mãe levou ao fotógrafo e eu tirei um retrato montado nele. Ainda existe esta foto.
Lembro-me também dos dois aviadores...
Foi na época em que estivemos em Portugal, que os dois aviadores portugueses, Gago Coutinho e Sacadura Cabral realizaram em avião a famosa travessia do Atlântico Sul. Foi uma sensação em todo o mundo e eu obrigava a minha mãe a ler nos jornais de Lisboa tudo o que se relacionava com esta travessia. Os dois aviadores partiram de Lisboa e, fazendo uma série de escalas, atravessaram o Atlântico Sul chegando ao Rio de Janeiro.
O que a Faculdade de Medicina não nos ensina
Publicado no Revista da Santa Casa de Misericórdia de Fortaleza
Os Peregrinos de Emaús (Les
Pèlerins d’Emmaüs)
O quadro “Os Peregrinos
de Emaús”, em francês: Les Pèlerins d’Emmaüs, do italiano Paolo Veronese
(1528-1588), é um óleo sobre tela, de 241cm de altura e 415cm de largura, de
1559/60. Pertence ao acervo do Museu do Louvre e encontra-se na Ala Denon, nivel
1, na sala 711, ao lado da Mona Lisa, de Leonardo da Vinci, e da maior tela do
Louvre,
"As Bodas de Caná", de Veronese.
O quadro retrata uma
passagem bíblica descrita por São Lucas no capítulo 24 de seu Evangelho: Três
dias após a paixão e morte de Jesus Cristo, dois de seus discípulos, um deles
chamado Cléofas, caminham de Jerusalém para Emaús. Eles falam com tristeza do
julgamento e morte de Jesus. Um estranho se aproxima e os conforta ao saber a
causa de dor. A pedido dos viajantes, o
estranho fica na estalagem para compartilhar a refeição da noite. No momento em
que o estranho parte o pão, os dois peregrinos reconhecem Jesus Cristo
ressuscitado.
Ao representar esse
momento crucial, Veronese dá uma versão pueril. A estalagem se transforma em um
luxuoso palácio clássico; os três protagonistas são cercados por um grupo de
pessoas elegantes e duas meninas vestidas com rico brocado, indiferentes ao que
está acontecendo acima delas, brincam com um cachorro, assim como o menino um
pouco mais adiante.
Para que a cena se
tornasse legível, Veronese enfatiza os três protagonistas: Jesus aureolado
ergue os olhos para o céu e os dois peregrinos demostram surpresa. As cabeças dos três homens e os braços dos
dois peregrinos formam um oval, com o pão e o vinho, no centro.
O rompimento na paisagem
à esquerda dá profundidade à pintura. Sobre um fundo de ruínas antigas e uma
cidade ao pé de uma montanha, caminham os dois peregrinos. Veronese reproduz a
ação que antecede o acontecimento que constitui o tema da pintura.
Veronese usa em algumas
de suas telas passagens bíblicas para encenar banquetes suntuosos, mostrando a
vida da alta sociedade do século XVI. A “Ceia
em Emaús” (Louvre-Paris), a “Ceia na Casa de Simão” (Galleria Sabauda-Turim) e
as “Bodas de Caná” (Louvre-Paris) são exemplos.
As autoridades religiosas
não ficaram indiferentes a estratégia de Veronese e ele foi intimado pela
Inquisição.
Defendeu-se reivindicando
a liberdade do artista: "Nós, os pintores, tomamos as mesmas licenças que
os poetas ou os loucos..."
ana margarida furtado
arruda rosemberg
Paris, 7 de julho de 2023
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| Revista da Santa Casa de Misericórdia de Fortaleza - 2023 |
.heic) |
| Veronese - Os Peregrinos de Emaús - Louvre |
Totonho LAPROVITERA - Santa Ceia - 2004
Esta tela é uma releitura da "Última Ceia" de Leonardo da Vinci
Podemos observar que LAPROVITERA deu uma conotação cearense a sua "Santa Ceia" com caju e cajuina sobre a mesa.
Como no afresco de Leonardo, os apóstolos estão agrupados em quatro grupos de três e Cristo encontra-se no centro.
O momento que Leonardo plasmou em sua pintura é quando Jesus anuncia aos doze apóstolos que um dentre eles o trairia.
LAPROVITERA preserva em sua pintura o mesmo momento, os quatro grupos de três e as expressões dos apóstolos.
Esta releitura é singular.
ana margarida furtado arruda rosemberg
Aprendiz da arte
São Paulo, 02.04.2024
